En s’emparant de l'atrium du musée, les installations monumentales de l’artiste suisse transcendent l’espace, jouent avec les perspectives et bouleversent les repères visuels.

Pendant l’été, le Musée d’art moderne et contemporain de Genève s’installe dans une ancienne ferronnerie des Eaux-Vives, rue de l’Avenir. Cette première exposition hors-site fait à la fois le point sur la naissance de l’institution et sur ses futurs objectifs.

Expositions, performances et rencontres sont proposées cette semaine à Digne-les-Bains, Gap et Embrun, une programmation entièrement gratuite.

L’exposition des pensionnaires de la promotion 2024-2025 de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis, intitulée « Changer la prose du monde », s’articule autour de récits poétiques, politiques ou écologiques, en phase avec les défis contemporains.

Robes haute couture, photographies, dessins et textures sonores composent le parcours d'une exposition révélant toute l’étendue de la polyvalence de la créatrice.

Puisant dans la tradition de la calligraphie arabe, l’artiste renoue avec ses origines et s’approprie cette écriture pour en faire un langage plastique singulier.

À Venise, la 19e Biennale internationale d’architecture fait le point sur les innovations du secteur sous les angles du naturel, de l’artificiel et du collectif en mettant au cœur l’être humain.

Le décorateur Maxime Old est mis à l’honneur par le musée des Beaux-Arts de Rouen, lequel donne à voir plusieurs de ses réalisations iconiques.

Le musée national des Arts asiatiques – Guimet, à Paris, dévoile l’importance du bronze dans l’art et la religion khmers. Un événement !

Pour sa réouverture, cette institution centenaire, dirigée par iLiana Fokianaki, offre un nouveau regard à travers une exposition réunissant trois artistes noirs.

Retraçant plus d’un demi-siècle de création, l’exposition que consacre le musée des Beaux-Arts de Lyon à l’œuvre de François Rouan révèle une dimension plus méconnue de sa pratique : celle de l’empreinte, laquelle inscrit le corps, la mémoire et le tragique de l’histoire dans l’épaisseur même de son œuvre.

Le musée d’Art moderne de Paris propose la première rétrospective française de l’œuvre de la peintre allemande, cofondatrice du Blaue Reiter.

Le Centre Pompidou, à Paris, donne à voir la collection de Jean Chatelus, qui a récemment rejoint ses fonds, grâce à une donation de la Fondation Antoine de Galbert, sa légataire.

À l’occasion de l’exposition « Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Pontus Hultén » au Grand Palais*1, à Paris, suivons dans son pays natal la trajectoire du sculpteur dont est célébré le centenaire.

L’Institut du monde arabe, à Paris, cherche non pas à évoquer la réalité historique du personnage, mais plutôt à explorer les innombrables réécritures de Cléopâtre qui ont vu le jour.

Le MaMo by Ora Ïto, plateforme d’art contemporain située à la Cité radieuse à Marseille, orchestre la rencontre de l’artiste basé à Los Angeles avec l’architecture du bâtiment iconique du XXe siècle.

Pour la première fois avec cette ampleur, la collection d’Élisabeth Bauchet-Bouhlal est présentée à Marrakech au sein du resort Es Saadi, dont elle est la P.-D. G., et du nouvel espace Jnane Élisabeth, dans l’exposition « From Morocco with Love ».

La Maison de la culture du Japon à Paris offre une réflexion autour des enjeux écologiques contemporains à travers une exposition en deux volets, à Paris puis à Marseille.

La 2e édition de « Grandeur Nature », qui explore les liens entre création artistique et nature, s’étend sur l’ensemble des 130 hectares du Domaine national du château de Fontainebleau.

À l’occasion de ses 20 ans, la galerie christian berst – art brut a convié Sophie Calle à sélectionner des œuvres d’elle et d’autres artistes issues de sa collection personnelle et des réserves de l’enseigne.

L’imposante hauteur sous plafond de la Hamburger Bahnhof permet à l’artiste de déployer des tapisseries monumentales de part et d’autre de l’espace, laissant apparaître ce qui ressemble à des ossements de créatures préhistoriques, comme des vestiges d’un autre temps.

Le plasticien français accompagnera le jeune artiste Miles Greenberg jusqu’à leur exposition commune organisée par Reiffers Art Initiatives en octobre 2025, en parallèle d’Art Basel Paris.

L’exposition explore les banlieues comme des lieux de mémoire, de transmission et de vie, faisant émerger la beauté de ces territoires trop souvent en mal de représentation.

Pour célébrer ses 60 ans de carrière, les Serpentine Galleries organisent la première exposition d'Arpita Singh en dehors de l’Inde.

À travers cette rétrospective, la Maison européenne de la photographie (MEP) rend hommage à cette figure incontournable du photojournalisme et réévalue son travail témoin de faits marquants du XXe siècle.

L'institution basque consacre une vaste rétrospective à l'artiste américaine Helen Frankenthaler, mettant en lumière une carrière aussi foisonnante qu’influente.

Organisée dans le cadre de l’Année de la mer à Nice et en marge de la 3e Conférence des Nations Unies sur l’Océan (UNOC 3) qui se tient dans la ville jusqu'au 13 juin 2025, la 6e édition de la biennale explore les liens entre art et océans, en croisant perspectives esthétiques et enjeux écologiques.

Au Château de Chantilly, une restauration permet exceptionnellement au public d’admirer des feuillets rarement montrés, renouvelés toutes les deux semaines.

Réunissant un ensemble exceptionnel d’œuvres d’art, d’objets et de manuscrits, le musée du Louvre met en lumière le rayonnement politique, militaire et culturel de ce sultanat.

Le musée madrilène présente une exposition consacrée à Paul Veronese qui s’inscrit dans une vaste étude de réévaluation de la collection de peintures de la Renaissance vénitienne du musée, en explorant le rôle du travail collectif au sein des ateliers.