Dans le cadre de son programme hors les murs, la Fondation Louis-Vuitton, à Paris, dédie son espace de Munich, en Allemagne, à l'artiste allemand Wolfgang Tillmans.

Le musée des Beaux-Arts de Rennes revient sur un siècle de production artistique locale, de 1784 à 1881.

Le Deji Art Museum, à Nankin, dévoile des pans inédits de sa collection permanente consacrée aux représentations florales dans l’art moderne et contemporain.

L’Institut Giacometti, à Paris, confronte l’œuvre des deux artistes, lesquels ont placé, telle une obsession, la représentation de l’humain au cœur de leur création.

La collection de l’écrivain Roger Caillois est mise à l’honneur à L’École des Arts Joailliers, à Paris, en partenariat avec le Muséum national d’histoire naturelle (MNHN).

Le musée de l’Orangerie, à Paris, après le Grey Art Museum, à New York, et le musée des Beaux-Arts de Montréal, permet de redécouvrir la galeriste française et son esprit d’avant-garde.

Pour sa 30e édition, le Festival biennal convie l’Espagne à se dévoiler de multiples façons à Bruxelles, Gand, Hornu, et plus largement en Belgique.

À l’occasion des quarante ans de la sortie du film « Shoah » de Claude Lanzmann en 1985 et pour le centenaire du cinéaste, le Mémorial de la Shoah à Paris et le Musée Juif de Berlin présentent conjointement l’exposition « Shoah de Claude Lanzmann, les enregistrements inédits ».

La Chargée de mission auprès de la Présidente du Louvre révèle sa relation aux œuvres de l’institution parisienne et décrit la notion d’expression de soi à travers ce portrait d’une adolescente fauchée par le destin.

Au musée d’Art et d’Histoire du judaïsme, à Paris, l’œuvre de la photographe française se déploie dans une rétrospective d’une ampleur inédite.

Deux expositions, l’une de Sheila Hicks, l’autre sur Anni Albers, rappellent l’importance des civilisations mésoaméricaines dans l’histoire des arts textiles.

Pour sa première exposition d’envergure au Maroc, l’artiste né en 1975 étrennera en janvier, à Rabat, les locaux de Kulte – Center for Contemporary Art & Editions, lequel milite pour sa labellisation en centre d’art.

À travers diverses œuvres, photographies et miroirs, le musée retrace l'influence des vestiges et artefacts antiques sur l'art chinois.

Le musée parisien expose les paysages de Pekka Halonen, peintre finlandais amoureux de ses terres natales.

À l'occasion du centenaire de l'Art déco, la Piscine – musée d’Art et d’Industrie André-Diligent expose des œuvres textiles de ses collections, retraçant l'histoire de la mode des années 1920.

Croisant sa vie et son œuvre à l’aide d’une abondante documentation, courant sur plus d’un demi-siècle, l’exposition à la BnF, à Paris, dessine un portrait infiniment moderne de la femme de lettres et de théâtre.

La Neue Nationalgalerie, à Berlin, retrace l'histoire du surréalisme et de la vie des artistes du mouvement dans les années 1930-1940.

Le musée des arts de Nantes propose une exposition sur la pluie et ses représentations de la fin du XIXe siècle aux années 1930.

Auteur, poète, ou homme politique, Victor Hugo était aussi passionné de décor intérieur. La Maison de Victor Hugo, à Paris, dédie une exposition à cette facette de l'écrivain.

L'exposition retrace l'évolution artistique d'Ossip Zadkine, des années 1920 jusqu'à sa participation à l'exposition universelle de 1937.

Centrée sur le retable de L’Annonciation, cette exposition au Musei Reali de Turin explore les voyages du peintre, figure emblématique de l'art du XVIIe siècle.

Au musée d’Orsay, à Paris, une monographie retrace les années d’apprentissage, à la fin du XIXe siècle, du peintre américain installé de longue date en Europe.

Ancien élève de la F+F Schule für Kunst und Design, à Zurich, le chanteur suisse raconte comment cette école d’art lui « a sauvé la vie ». L’ami de Sophie Calle confie également sa prise de distance avec le marché de l’art et sa passion pour les musées régionaux.

La Maison Européenne de la Photographie retrace la carrière d'Edward Weston, entre photographie pictorialiste et exploration technique.

« I never read, I just look at pictures*1 », disait Andy Warhol. Au-delà de l’ironie et de la pose dandy, cette célèbre déclaration affirme que les images, leur articulation, leur mise en forme sont un langage à part entière, producteur de savoir et de sens.

Avec l’inauguration, à la fin d’octobre 2025, de son « jardin-architecture », la société helvète poursuit le verdissement de son site de Weil am Rhein, en Allemagne.

Pourquoi un artiste décide-t-il d’antidater une œuvre ? Et quels effets ce choix a-t-il sur sa réception ? L’historienne d’art Ileana Parvu répond à ces questions dans un essai consacré à cette figure majeure de l’art contemporain roumain.

Le Centre de la photographie Genève expose les photographies de Zoé Aubry, Gabriela Löffel et Laurence Rasti, qui ont photographié entre 2019 et 2021 les « mobilités » du canton.

À travers près de 300 œuvres, vêtements, objets de design, dessins et photographies, Les Abattoirs, Musée – Frac Occitanie Toulouse consacrent une rétrospective au créateur de mode, né en 1949. Retour sur le parcours et les rencontres d’un artiste aussi protéiforme qu’inclassable.

En 1949, Bridget Riley rencontre l'œuvre du peintre français, qui la fascine et la précipite dans la peinture abstraite. L'exposition explore cette influence sur la carrière de l'artiste britannique.