L’Institut Giacometti, à Paris, revient sur les pièces utilitaires du sculpteur, durant sa période surréaliste, pour les confronter et les intégrer à son œuvre, révélant leur aura de mystère.

Un siècle après sa rencontre avec André Breton, la publication des lettres et dessins de Léona Delcourt fait entendre la voix de celle que l’écrivain avait transformée en personnage mythique. Une exposition à la Galerie Gallimard, à Paris, révèle à son tour l’œuvre de Nadja derrière « Nadja ».

Au musée Réattu, dans son Arles natale, le créateur de mode et de costumes pour le théâtre accroche soixante-dix ans de dessins et sa collection personnelle de photographie.

Le musée des Arts décoratifs, à Paris, à travers plus de 550 objets et œuvres, invite à vivre la journée type d’une famille aristocratique du Siècle des Lumières.

Alors que la 18e Biennale d’art contemporain de Lyon ouvre ses portes, sa commissaire évoque les idées qui sous-tendent son projet.

C’est l’exposition de la rentrée dans la capitale belge : « Africa Legacy. Berceau de l’art » revisite l’art africain, tant ancien que contemporain, en en pointant ses continuités au-delà des époques.

Le réalisateur, président du jury du 79e Festival de Cannes, expose pour la première fois hors de Corée ses photographies à Lee Ufan Arles, le centre d’art de son compatriote.

Le Fonds Hélène & Édouard Leclerc pour la Culture consacre une exposition d’envergure à l’icône du pop art. Quelque 200 œuvres y sont présentées, en partenariat avec The Andy Warhol Museum de Pittsburgh.

La cité bourguignonne déploie en deux lieux le double volet de l’exposition « Répéter-muter » : quarante œuvres, dont cinq inédites, du peintre franco-algérien, en regard du patrimoine local.

À l’occasion à la fois de la « Paris Design Week 2026 », qui se déroule du 10 au 19 septembre dans toute la capitale, et de la « Saison culturelle d’AlUla à Paris », le centre d’art parisien Lafayette Anticipations accueille une présentation intitulée « Vie des formes ».

L’exposition au Palais de Tokyo, à Paris, marque la fin des plus de vingt ans d’éclipse qu’a connus l’œuvre de la sculptrice britannique.

Sur l’île de Porquerolles, la Fondation Carmignac propose une relecture originale du mouvement pop par-delà ses limites temporelles et géographiques.

Le MAMC+ montre conjointement en ses murs une rétrospective de Frank Stella et une sélection d’œuvres d’une génération d’artistes ayant révolutionné l’art contemporain outre-Atlantique.

Les intempéries de la fin du mois d’août ont endommagé le toit de la salle d’exposition temporaire du musée ainsi que plusieurs œuvres présentées. Si l’institution reste ouverte, la durée de fermeture de la salle reste indéterminée, d’importants travaux étant nécessaires.

L’exposition, inédite, explore la gestation de ce spectacle avant-gardiste des Ballets suédois présenté en 1923 à Paris. Une œuvre totale écrite par Blaise Cendrars, avec des décors et costumes de Fernand Léger.

Au Grand Palais, à Paris, les installations spectaculaires de l'artiste argentin déstabilisent les visiteurs à la manière d'un parc d'attraction visuel.

LE BAL, à l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, met à l’honneur la collection du Wilson Centre for Photography constituée, à Londres, par Michael et Jane Wilson.

Dévoilée au Nouveau Musée national de Monaco, une importante collection privée consacrée à l’artiste roumain offre un panorama inédit d’une œuvre traversée par le rêve, la magie et l’ésotérisme.

Le musée de Picardie réunit 170 feuilles exceptionnelles qui soulignent la place du dessin dans le processus créatif des grands artistes français, entre les règnes d’Henri IV et de Louis XVI.

Le Creux de l’Enfer accueille deux expositions consacrées aux traces laissées par les lieux et leurs usages.

Le musée Matisse met en regard les œuvres d’Henri Matisse et les créations d’Yves Saint Laurent à travers quelque 160 pièces.

«Helter Skelter», l’exposition présentée par la Fondazione Prada dans la Sérénissime, inaugure un dialogue créatif entre les deux artistes américains.

À l’occasion du centenaire de la marque, le musée Jean-Honoré Fragonard, à Grasse, dédie un parcours thématique au sujet de l’âge tendre, cher au maître rococo, et à son siècle.

Le musée de l’Hospice Saint-Roch consacre deux expositions à Édouard Pignon et Leonor Fini, à travers un ensemble d’œuvres rarement présentées.

À travers une série de photographies, le photographe roubaisien livre une vision intime et profondément humaine de de sa ville d'origine.

Le musée Bonnat-Helleu met en dialogue près d’une centaine d’œuvres issues de grandes civilisations pour explorer les récits qui fondent notre rapport au monde.

Le Frac Champagne-Ardenne et La Kunsthalle Mulhouse consacrent la première exposition personnelle en France à l’artiste marocain.

À travers près de 350 œuvres, le musée marseillais explore les multiples représentations de la maternité en Méditerranée, entre héritage culturel, spiritualité et création contemporaine.

Peintre majeur de la modernité en Europe centrale, l'artiste hongrois fait l’objet de sa première rétrospective en France.

Le Centre Pompidou-Metz rend hommage à l’artiste américaine, figure d’avant-garde du XXe siècle.