L'accrochage du Brooklyn Museum aborde « l'héritage compliqué de l'artiste sous un angle critique, contemporain et féministe ».

Très attendue, la première rétrospective d’envergure consacrée à Moshe Vorobeichic, dit Moï Ver, a ouvert ses portes au Centre Pompidou, à Paris. Réunissant plus de 300 œuvres et documents, elle met en lumière un artiste protéiforme.

« Un lac inconnu », l’exposition inaugurale de la Bally Foundation à Lugano, révèle un échange fécond entre les artistes et le paysage alentour.

Le musée d’Orsay, à Paris, nous permet d’assister au dialogue, ô combien énigmatique, entre deux maîtres. 52 toiles d’Édouard Manet et 41 d’Edgar Degas, sans compter des dizaines de dessins, bouleversent notre perception.

À la croisée de l’Orient et de l’Occident, Beyrouth a fait rêver plus d’un amateur de design. Pour autant, aucune étude approfondie n’avait été vraiment conduite sur son histoire.

Le musée régional d’art contemporain de Sérignan met à l’honneur jusqu’au 24 septembre 2023 Mrzyk & Moriceau et John Armleder.

L’exposition « Style Congo », proposée par le CIVA, à Bruxelles, tend à démontrer que l’art nouveau fut l’un des points d’ancrage du colonialisme belge.

À Paris, le Centre Pompidou consacre une rétrospective à la sculptrice Germaine Richier, première femme exposée de son vivant au musée national d’Art moderne en 1956.

La 5e exposition de Heimo Zobernig à la galerie Chantal Crousel, à Paris, retrace, sur près de quarante ans, l’œuvre plurielle de l’artiste autrichien né en 1958.

La Galerie Peter Kilchmann dévoile à Paris les œuvres récentes de l’artiste albanais, dix ans après son exposition au Jeu de Paume.

L’exposition « Chronorama » au Palazzo Grassi, à Venise, présente quelque 400 photographies issues des archives de Condé Nast, acquises par la Pinault Collection.

Dans le cadre de la politique d’action territoriale du ministère de la Culture, ce label vise à valoriser les projets les plus innovants mis en place dans les musées de France.

Ses compositions géométriques révèlent sa fascination pour le monde, qu’il a exploré petit à petit et avec passion, attentif aux quêtes de liberté qui le traversaient.

Invité en 2022 à une marche dans le parc du Mercantour, Hamish Fulton expose les œuvres qui en résultent au FRAC Sud à Marseille.

L’artiste suisse, représenté par la Galerie nächst St. Stephan – Rosemarie Schwarzwälder, à Vienne, en Autriche, fait l’objet d’un focus dans le nouvel accrochage du musée d’Art moderne de Paris. Il retrace sa carrière et dévoile ses influences.

Pour la rétrospective la plus complète de son œuvre qui se tient au musée des Beaux-Arts (MUba Eugène Leroy) de Tourcoing, Valérie Belin offre à voir son art du regard.

Le musée lausannois retrace l’histoire du flou en photographie dans une exposition regroupant près de 400 œuvres.

Antoine Caron est à l’honneur au château d’Écouen. Figure mystérieuse de la Renaissance française, son œuvre nous rappelle que le feu des guerres de Religion ne suffit pas à plonger le siècle dans les ténèbres.

La Fundação Bienal a annoncé une liste partielle d’artistes et présenté son identité visuelle, le projet éducatif et le conseil curatorial de cette édition.

Éric de Chassey, directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art, plonge dans les trésors méconnus de la collection permanente du musée national d’Art moderne.

Près d’une vingtaine d’artistes sont installés à la Bourse de Commerce, à Paris : un florilège d’écosystèmes, « avant l’orage ».

À l’occasion d’une rétrospective d’envergure au Jeu de Paume, à Paris, le sculpteur et photographe allemand expose les clichés de ses maquettes hyperréalistes.

Inaugurée fin mars à Ixelles, la Fondation blan se compose d’un vaste hôtel de maître et de ses dépendances qui accueillent des expositions et, dans un deuxième temps, des résidences d’artistes.

Au BAL, à Paris, la première exposition personnelle en France de la photographe polonaise nous immerge dans une humanité des plus intimes.

Avec « Exposé·es », la maladie s’invite au Palais de Tokyo, à Paris. Sous le commissariat de François Piron, les artistes se confrontent et « nous exposent » au virus de l’immunodéficience humaine (VIH).

Dans le cadre de la 10e édition de Paris Tribal, la Galerie du Crous propose avec cette exposition un accrochage remarquable.

Le Mamco expose des dessins et des peintures de ce collectif canadien indéfectiblement lié aux années sida. Et montre comment ses fondateurs ont méprisé la maladie par la légèreté et la fantaisie.

À l’occasion de sa réouverture, le musée Bourdelle présente une rétrospective Philippe Cognée. Une mise en scène des notions de « repeinture » et de prolifération chères à l’artiste français né en 1957.