À l’occasion de l’anniversaire du musée bernois, Nina Zimmer, sa directrice depuis 2016, retrace la genèse de l’institution et son projet.

La 2e Solar Biennale, à Lausanne, fait le point sur les recherches en matière d’énergie solaire. Elle s’accompagne d’une exposition des multiples projets engagés sur ce sujet.

Peut-on encore faire le tour de la planète sans s’inquiéter de son impact sur le climat ? Une question qui se pose aux galeristes aux multiples adresses, réguliers des foires internationales.

Grand Prix national de l’architecture 2022, l’architecte français de 65 ans, dont l’atelier inaugure, le 20 mars 2025, un nouveau pavillon dans le château de Caen à l'occasion du Millénaire de la ville, raconte son parcours.

Trois agences parisiennes – Jakob+MacFarlane, Éric Daniel-Lacombe et Martin Duplantier – ont conçu le projet « Vivre avec/Living with » qui représentera la France à la 19e Biennale internationale d’architecture de Venise.

Le premier musée italien consacré exclusivement à l’art contemporain a ouvert en 1984. Il célèbre l’événement par le renouvellement de son exposition permanente.

Lauréat du Grand Prix national de l’architecture 2024, l’Atelier architecture Perraudin, installé à Lyon, est dirigé, depuis 2017, par Gilles Perraudin, 76 ans, et Jean-Manuel Perraudin, 35 ans, son fils. Entretien croisé.

Le plasticien français, auteur de Cycloïde Piazza, une « sculpture skatable » installée sur le parvis du Centre Pompidou, le temps des Jeux olympiques de Paris 2024, est lauréat du premier prix de sculpture François-Masson 2024 décerné par l’Académie des beaux-arts. Il nous conte ses amours géométriques.

Après le design (Matali Crasset), le cinéma (Alain Guiraudie), c’est la musique qui sera mise en avant cette année par le festival toulousain avec « artiste-associé » Pierre-Édouard Hanffou alias « Kiddy Smile », DJ, producteur, styliste, vogueur et militant pour les droits LGBTQIA+.

Le Kaiser Wilhelm Museum, à Krefeld, en Allemagne, élabore un fascinant « dialogue » entre les deux architectes, artistes et théoriciens autrichiens.

La directrice culture, patrimoine et politique mémorielle à la SNCF revient sur le rôle primordial de l’entreprise ferroviaire dans la préservation de son patrimoine et la réaffectation de celui-ci en regard des enjeux écologiques.

L’architecte milite pour l’utilisation d’un matériau naturel, la terre, dans la construction. Elle en fait l’éloge dans un livre-manifeste intitulé Form Follows Love*1.

L’architecte italien de 87 ans, prix Pritzker 1998, évoque ses souvenirs d’enfance, les principes irriguant son architecture, la folle aventure du Centre Pompidou – lequel fermera en 2025 pour cinq ans de rénovation –, son agence qui fête ses 40 ans et le passage de relais de celle-ci à ses collaborateurs.

La Maison de la culture du Japon, à Paris, montre la transformation de la capitale japonaise à travers les estampes issues des collections du Tokyo Metropolitan Edo-Tokyo Museum.

La rétrospective que dédie la Fondation Cartier pour l’art contemporain, à Paris, à l’artiste textile colombienne est une première en Europe, et elle est éblouissante.

L’Académie de France à Rome accueille une exposition sur le thème de l’eau vu par les artistes. Une ressource dont l’enjeu traverse les âges et qui n’a pas fini de poser des défis.

L’artiste lituanien transfigure l’église abbatiale à l’invitation du Centre des monuments nationaux. Le site abrite également depuis 1970 la collection Brache-Bonnefoi dédiée à l’art abstrait.

Scénographe, peintre et designer, Richard Peduzzi, 81 ans, a préparé une vaste exposition monographique, cet automne, au Mobilier national, à Paris. Il évoque sa fascination pour le célèbre tableau.

Après trois ans de travaux, le monument historique accueille pour la première fois la foire Art Basel Paris.

Comment communiquer lorsqu’on vit sur une île, a fortiori dans le rude cercle arctique ? C’est l’une des questions qui ont aidé à esquisser le thème du 18e Lofoten International Art Festival, en Norvège, intitulé « Gnistsambandet » [Étincelles].

Isabelle Bernini dévoile les coulisses du mécénat artistique dont elle est responsable chez Paprec, le groupe français leader du recyclage des déchets industriels et ménagers.

« Artiste-apiculteur », l’anthropologue décrypte les liens entre création et environnement dans une exposition au Cairn, le centre d’art contemporain de Digne-les-Bains.

L’architecte Léa Namer signe un ouvrage exhaustif consacré au cimetière de Chacarita chez Building Books.

La Fondation Martell, à Cognac, consacre une rétrospective à l’artiste américain James Blain Blunk, inspiré notamment par la nature californienne et l’esthétique nippone. Une première européenne.

Eva Jospin expose tous azimuts : du château de Versailles à la Galleria Continua, à Paris, en passant par le Museo Fortuny, à Venise. À travers ce choix d’œuvres, elle dévoile son attrait pour le paysage et sa prédilection pour la forêt.

Le château historique de la cité a été réhabilité pour accueillir une nouvelle institution centrée sur la création actuelle.

Un anthropologue, un graphiste et une écrivaine proposent, grâce à un livre-jeu de rôle, de se projeter dans les futurs modes de vie inhérents à la crise environnementale actuelle, dans la vallée alpine de Chamonix.

Le musée parisien accorde l’ensemble de ses espaces en cinq expositions qui révèlent les multiples facettes de la bande dessinée, des classiques aux nouvelles recherches graphiques.

La Villa Bloc, à Meudon, lance des dialogues sur le thème de la « synthèse des arts » porté par André Bloc dans Architecture d’aujourd’hui et dans sa pratique artistique. Pour sa conversation inaugurale ont été conviés les architectes qui ont signé une nouvelle serre dans le jardin, un cycle de rencontre sur « art et architecture » en partenariat avec École nationale supérieure d’architecture Paris‑Malaquais.

Totalement conçue par le designer allemand Konstantin Grcic, l’exposition « MATCH : Design et sport, une histoire tournée vers le futur » au Musée du Luxembourg, à Paris, aborde les liens entre sport et technologie.