Expositions

L’alchimiste Max Ernst au Palazzo Reale, à Milan

L’exposition fait la part belle à ses multiples amours et amitiés avec des figures telles que Peggy Guggenheim ou Paul Éluard.

Surréalisme, art naturel, art brut et art magique au LaM

L’exposition rassemble les créations de leurs auteurs qui voulaient tous réenchanter un quotidien traumatisant après les guerres mondiales et s’affranchir des codes établis.

Les trésors de la Ca’ d’Oro de Venise à l’Hôtel de la Marine

Les galeries de la Collection Al Thani, à l’Hôtel de la Marine, accueillent pour cette troisième exposition temporaire des prêts de la Galleria Giorgio Franchetti alla Ca’ d’Oro, à Venise.

La poésie des dessins de Giuseppe Penone au Centre Pompidou

Le dessin fait partie intégrante de la pratique de l'artiste, axée sur une réflexion autour du rapport entre l’homme et la nature.

Anri Sala : pousser les choses au-delà du dicible

Dans le programme « Une seconde d’éternité », à la Bourse de Commerce – Pinault Collection, à Paris, Anri Sala propose une exposition cosmique, dont le commissariat est assuré par Emma Lavigne et Caroline Bourgeois.

Gudjon Ketilsson : corps à corps à Reykjavik

Figure clé de la scène artistique contemporaine islandaise, Gudjon Ketilsson présente une passionnante monographie au sein du Reykjavik Art Museum.

Quarante artistes festifs au CAPC de Bordeaux

Toute œuvre d’art est-elle une attraction ? Partant de ce présupposé, l’exposition aux allures volontaires de fête foraine pose la question qui fâche.

Olafur Eliasson solaire au Palazzo Strozzi, à Florence

Maître incontesté des jeux de formes et de lumière, l’artiste Olafur Eliasson (né en 1967) présente au Palazzo Strozzi ses installations en dialogue avec de nouveaux projets incorporant l’architecture Renaissance du palais florentin.

Quatre artistes pour l’urgence «de la nature» au musée de Grenoble

Philippe Cognée, Cristina Iglesias, Wolfgang Laib et Giuseppe Penone se penchent sur les relations entre l’homme et la nature.

Les années 1980 perdent leur grain de folie au musée des Arts décoratifs

Le MAD Paris se penche sur les « Eighties », sans toujours réussir à faire le lien entre les différents domaines de création.

Zoe Leonard, une photographe en deux rives

La photographe américaine nous transporte, le temps de l’exposition, entre le Mexique et les États-Unis, le long du Río Bravo/Rio Grande.

La Fondation Cartier explore l'inconnu à Milan

La Fondation Cartier pour l’art contemporain ouvre à Milan l’exposition « Mondo Reale », qui s’inscrit dans un programme réparti dans tout le bâtiment sous le thème « Unknown Unknowns ».

Les feux de Johann Heinrich Füssli au musée Jacquemart-André

L’exposition « Füssli, entre rêve et fantastique » offre une vision très complète de l’artiste britannique d’origine suisse en une cinquantaine d’œuvres.

Le pas de deux des « choses » au Louvre

Les 170 œuvres réunies au musée du Louvre, à Paris, permettent de s’interroger sur les natures mortes, concept réducteur et étriqué d’un genre qui mérite bien plus qu’une exposition parisienne tous les soixante-dix ans.

Cyprien Gaillard, maître du temps

« HUMPTY\DUMPTY », une exposition en deux chapitres, au Palais de Tokyo et à Lafayette Anticipations, marque le retour magistral de l’artiste à Paris.

Étienne Robial, un homme de caractères

Le musée des Arts décoratifs, à Paris, présente une grande rétrospective consacrée à Étienne Robial du 10 novembre 2022 au 11 juin 2023. Au moment de la publication chez Magnani d'« alphabets + tracés + logotypes », un ouvrage de référence qui retrace sa longue carrière, le prolifique graphiste et directeur artistique nous avait raconté son parcours, de Futuropolis à Canal+.

Anne Imhof s’empare du Stedelijk d’Amsterdam

Pour sa première exposition personnelle aux Pays-Bas, l’artiste allemande Anne Imhof prend possession des 1 100 m2 de la galerie souterraine du Stedelijk Museum, à Amsterdam.

À Montréal, une rétrospective Diane Arbus

Le musée des Beaux-Arts de Montréal (en collaboration avec celui d’Ontario) retrace le parcours de la photographe, de ses débuts en 1956 à sa mort en 1971.

Revival 80’s au musée des Arts décoratifs

Le musée des Arts décoratifs rend hommage aux années 1980, une décennie qui est restée ancrée dans l’imaginaire collectif comme transgressive et effervescente.

Les portraits militants d’Alice Neel au Centre Pompidou

Dans le cadre de sa réhabilitation du travail des femmes artistes, le Centre Pompidou s’intéresse à la figure d’Alice Neel (1900-1984).

Ôde au romantisme noir de Füssli au musée Jacquemart-André

Le peintre britannique Johann Heinrich Füssli (1741-1825) est éminemment célèbre pour son interprétation du Cauchemar – un incube chevauchant une jeune endormie.

Focus du Jeu de Paume et du BAL sur la photo et les films de l’arte povera

L’arte povera est à l’honneur dans deux lieux de la capitale qui s’associent pour la première fois, LE BAL et le Jeu de Paume.

Otl Aicher en haut de l’affiche

À l’occasion du centenaire de la naissance du graphiste allemand Otl Aicher, le HfG-Archiv Museum à Ulm, en Allemagne, présente une vaste rétrospective en cent affiches.

Joan Mitchell et Claude Monet : décalages en résonances

Avec l’exposition « Monet – Mitchell », la Fondation Louis-Vuitton, à Paris, orchestre la rencontre des œuvres de deux immenses artistes.

Boris Mikhaïlov, envoyé spécial de Kharkiv à Paris

Alors que la guerre en Ukraine est dans tous les esprits, la Maison européenne de la photographie et la Bourse de Commerce – Pinault Collection mettent à l’honneur l’un de ses ressortissants, le photographe Boris Mikhaïlov.

Le Musée Guggenheim Bilbao célèbre son 25e anniversaire

À l’occasion de ses 25 ans, le Musée Guggenheim Bilbao expose une sélection de pièces de sa collection.

Lucia Koch : « Je ne partage pas une vision ou une forme mais une expérience »

Figure de la scène artistique brésilienne, Lucia Koch présente sa première exposition en France, intitulée « Double Trouble », en dialogue avec l’architecture d’Auguste Perret au Palais d’Iéna, à Paris. Entretien

Oskar Kokoschka, « un homme qui éprouve le monde »

Le musée d’Art moderne de Paris ouvre sa saison en accueillant une rétrospective essentielle d’un peintre inclassable, qui fut un fervent européen avant l’heure.

Le musée de Sceaux, laboratoire vertueux du dessin

Le musée du Domaine départemental de Sceaux s’impose comme un lieu d’étude et de valorisation des fonds graphiques des musées français. Après Montauban, Angers et Besançon, il expose le cabinet d’arts graphiques du musée des Beaux-Arts d’Orléans.

Tavares Strachan : « Vous êtes un artiste parce que vous voulez être libre »

Depuis le milieu des années 2000, l’artiste né en 1979 à Nassau (Bahamas) et installé à New York, construit une œuvre pluridisciplinaire sur les thèmes de l’invisibilité, de l’ethnocentrisme occidental et du déplacement. Parcours, vision artistique, projets... il explique comment il a conçu sa dernière trilogie d’expositions entre New York et Paris, dans les galeries Marian Goodman et Perrotin.