Avant sa fermeture complète pour travaux, le Centre Pompidou, à Paris, a donné carte blanche au photographe allemand, dont l’univers visuel et sonore habite avec maestria l’espace de la bibliothèque publique d’information.

Le musée retrace soixante ans de carrière de l'artiste abstraite, tout en couleur et en géométrie.

L’exposition, qui retraçait 70 ans de carrière de l’artiste britannique, a attiré plus de 900 000 visiteurs.

À l’heure de la Paris Fashion Week, le créateur californien, figure aussi fascinante que controversée de la mode contemporaine, se voit honoré d’une rétrospective au palais Galliera, à Paris.

Le musée expose des artistes ayant collaboré avec l'intelligence artificielle, pour raconter les bouleversements de notre monde.

Avec un nouveau parcours et quatre accrochages, le musée cherche à utiliser l'art pour changer notre rapport à la nature.

Le professeur de psychiatrie est aussi peintre et sculpteur. Il assure le commissariat de l’exposition « Vulnérables », présentée dans la chapelle Saint-Louis de l’hôpital de la Pitié-Salpêtrière, à Paris.

Le Palais de Tokyo, à Paris, offre un accrochage monumental de la peintre abstraite réunissant près de 500 œuvres produites dans son jardin de Panajachel, au Guatemala.

Le Centre Pompidou présente la collection d’art brut de Bruno Decharme*1. Avec une rare humanité, celle-ci met en évidence des artistes proposant une relecture du monde du point de vue des interstices.

La directrice artistique Naomi Beckwith s’entoure de quatre commissaires pour concevoir l’exposition, les publications et la programmation de l’événement.

En Bretagne, une exposition offre une plongée convaincante dans la peinture mais aussi l’œuvre sculpté de l’artiste, de ses débuts au sein de la seconde École de Paris jusqu’à ses créations monumentales pour la scène. Le tout dans le cadre exceptionnel de la villa Les Roches Brunes.

L’œuvre du sculpteur et peintre suisse est mise à l’honneur au sein d’une exposition monographique organisée par le musée Cantini, en collaboration avec la Fondation Giacometti.

La Nicoletta Fiorucci Foundation ouvre un nouvel espace à Venise. Elle invite l’artiste géorgienne basée à Berlin Tolia Astakhishvili à s’imprégner des lieux. Une fondation de plus ? Bien mieux que cela.

La ville natale du peintre propose « l’année Cezanne », une saison culturelle et artistique entièrement dédiée au « père de l’art moderne ».

Le Frac Auvergne relie vingt-quatre artistes autour d'une posture : celle d’un engagement physique dans l’acte de peindre.

L’exposition « Vertigo » présentée par Matthieu Poirier à la Villa Carmignac, sur l’île de Porquerolles, explore les liens entre perception de la nature et abstraction.

L’artiste déploie pas moins de 260 œuvres cet été dans dix lieux de la cité des papes en suivant le fil de l’amour...ou de ses fantômes. Visite de cette constellation en sa compagnie.

Cet été, la promenade du domaine varois s’enrichit des œuvres de Claudia Comte, invitée d’honneur de la saison.

Le Centre Pompidou s’expose pour lille3000 avec des atours de fête : s’agit-il pour autant du « récit renversant de l’art moderne » annoncé ?

L'exposition proposée par le musée des Beaux-Arts de Caen se penche sur la représentation de l'horizon par les artistes, de la Renaissance à nos jours.

Quinze ans après l’ouverture de l’antenne lorraine, l’exposition anniversaire confronte quarante créations de l’artiste italien avec la collection du Centre Pompidou, au fil d’un parcours construit comme un abécédaire.

Des figures de la scène belge francophone s’invitent à la Friche La Belle de Mai, tiers-lieu culturel marseillais, dans le cadre de l’exposition « Tipping Point ».

Par un dispositif mêlant texte et photographie, l’artiste conceptuelle tisse un lien entre la conquête amoureuse et l’acte de chasser.

En convoquant l’archéologie, l’histoire de l’art et la pop culture, l’Institut du monde arabe déroule le tapis rouge à la figure la plus emblématique de l’égyptologie.

Cet été, le musée d’Histoire de Nantes propose de redécouvrir Katsushika Hokusai à travers une rétrospective exceptionnelle, en collaboration avec le musée Hokusai-kan d’Obuse (près de Nagano).

À Saint-Paul-de-Vence, la Fondation Maeght retrace l'itinéraire de Barbara Hepworth, des premières œuvres des années 1920 aux sculptures monumentales créées à la fin de sa vie.

L'installation pionnière d'Arman Le Plein, coup d’envoi du manifeste du Nouveau Réalisme, renaît dans les jardins de la Venet Foundation, au Muy.

Pour marquer cet anniversaire, les conservateurs ressuscitent une installation emblématique créée en 1990 par Annette Messager et Christian Boltanski dans le grenier du château.

Comme chaque été depuis 2017, la ville du Havre invite des artistes contemporains à prendre possession de ses espaces pour des expositions inédites.

Formée à la peinture à Milan dans les années 1950, l’artiste italienne Clemen Parrocchetti n’a cessé de repousser et réinventer les frontières de sa pratique.