Une monographie éditée à l’occasion du prix du livre Robert Delpire 2023 offre une plongée dans l’œuvre évanescente de la photographe française.
Sous le titre « Regards », les éditions Gallimard publient un volume rassemblant 250 chefs-d’œuvre, de Brassaï à Martin Parr.
Avec « Donner à voir. Images de Birkenau, du Sonderkommando à Gerhard Richter » , l’auteur s’est intéressé, via l’œuvre du peintre Gerhard Richter, à la manipulation des images et à notre rapport à ces dernières.
Adapté de sa thèse de doctorat à l’université de Lausanne, Palimpsestes africains de Jehanne Denogent propose une étude fine et documentée de ce topos du début du XXe siècle.
L’artiste français poursuit son travail, entamé en 2010, au cœur du Nord-Est parisien. Il tire cette fois le portrait de Ménilmontant, son quartier.
En marge de l’exposition « Surréalisme » à Paris, le Centre Pompidou publie une anthologie de textes de Leonora Carrington, d’Ithell Colquhoun et de Remedios Varo menée et préfacée par la commissaire Marie Sarré.
Ancien administrateur général au ministère de la Culture, Alain Lombard est président du fonds de dotation Lee Ufan Arles et délégué général de l’Adiaf (Association pour la diffusion internationale de l’art français). Il est l’auteur du livre « Le Ministère de la Culture » (Que sais-je ?), dont la 2e édition vient de sortir, enrichie. Ce panorama exhaustif, de Malraux, ministre des Affaires culturelles, à aujourd’hui, en aborde aussi les enjeux actuels. Entretien.
Le fameux exergue de « La Vie mode d’emploi » de Georges Perec est une sorte de formule magique qui ouvre les portes entre art et littérature. Comment ne pas y penser en lisant deux livres majeurs, parus cette rentrée, l’un de Thomas Clerc, l’autre de Grégoire Bouillier ?
Les « Œuvres de la voix » explorées dans un ouvrage collectif paru chez Le Mot et le Reste.
L’Atelier contemporain rassemble, dans « Atopiques », l’importante œuvre critique du fondateur des éditions Macula.
Hugo Vitrani explore les porosités entre photographie et graffiti dans un ouvrage publié chez Delpire et Palais de Tokyo.
Arts, écologies, transitions réunit sous la forme d’un abécédaire les contributions d’un collectif pluridisciplinaire d’artistes et de chercheurs né à l’université Paris 8.
Le tome I portant sur l’œuvre de cette sculptrice majeure du XXe siècle vient de paraître aux éditions Silvana Editoriale. L’ouvrage réunit un demi-siècle d’archives, complétées par le témoignage de sa nièce et élève Françoise Guiter.
L’historienne d’art Emma Gazano édite un recueil de textes du plasticien et poète franco-américain proche du mouvement Fluxus.
Nicole Marchand-Zañartu et Jean Lauxerois s’intéressent aux « états de l’amitié », à travers la correspondance de quarante paires d’amis, artistes, écrivains, poètes, musiciens, cinéastes... entre 1880 et 1980.
L’architecte Léa Namer signe un ouvrage exhaustif consacré au cimetière de Chacarita chez Building Books.
Les éditions Nero publient New Book, un nouveau poème de Simone Forti, illustré par l’artiste.
Avec « Anatomie du tomason », anthologie de textes soigneusement éditée, Sylvain Cardonnel, enseignant à l’université Ryūkoku, à Kyoto, entreprend de faire connaître au public francophone le « tomason », conceptualisé par l’artiste.
Un anthropologue, un graphiste et une écrivaine proposent, grâce à un livre-jeu de rôle, de se projeter dans les futurs modes de vie inhérents à la crise environnementale actuelle, dans la vallée alpine de Chamonix.
Un ouvrage édité par Thames & Hudson fait pénétrer le lecteur pour la première fois dans l’intérieur de Prospect Cottage, la maison du cinéaste Derek Jarman dans le Kent.
Le chercheur Quentin Petit Dit Duhal publie un essai sur les rapports de pouvoir liés au genre et à la sexualité dans l’histoire de l’art depuis le XIXe siècle.
Dotée de 10 000 euros, cette distinction est décernée chaque année à un ouvrage consacré à l’histoire de l’art moderne et contemporain.
L’essai majeur de Dolores Hayden, The Grand Domestic Revolution de 1981, paraît, enfin traduit en français, à l’initiative des éditions B42.
Le Centre des monuments nationaux publie une monographie sur Jean Renaudie, la seule disponible sur cet architecte majeur du logement collectif 1*.
L’historienne d’art Judith Delfiner explore un corpus inédit de xérographies de Jay DeFeo.
Soutien indéfectible de l’institution, la Société des Amis du Centre Pompidou organise mardi 14 mai 2024 son dîner et un bal surréaliste au cœur des collections du musée national d’Art moderne. À l’occasion de son 120e anniversaire paraît aussi un ouvrage documentant l’histoire de cet engagement philanthropique unique en faveur des artistes vivants.
La galerie Karsten Greve édite un troisième opus sur le peintre suisse, qui accompagne une exposition consacrée à la dernière période de son travail singulier.
L’historienne d’art Doïna Lemny dévoile, dans une édition érudite, les notes d’atelier (écrits, réflexions, aphorismes...) de l’artiste français d’origine roumaine, pour la première fois réunies dans un volume.
L’historien d’art Nicolas Ballet, dans « Shock Factory », ouvrage tiré de sa thèse de doctorat, propose une plongée dans la culture visuelle des musiques industrielles.
Les Éditions 1989 retracent par fragments la trajectoire singulière de Dorothy Dean, proche d’Andy Warhol, de Robert Mapplethorpe et de Robert Creeley.