À l’occasion d’une exposition à la Power Station of Art, à Shanghai, le commissaire et ancien directeur du MAXXI, à Rome, livre sa vision de la pratique curatoriale.

L’éditeur d’art a lancé en novembre la première édition de Paris Danube Print Salon et s’apprête à fêter l’anniversaire des 40 ans de son atelier.

À 83 ans, le photographe et réalisateur français bénéficie d’une riche actualité : une rétrospective de ses films au cinéma, un livre, et une exposition au Pavillon populaire, à Montpellier. Il revient pour nous sur une vie consacrée à l’image et à la parole.

Ancienne grand reporter de télévision, Anne de Boismilon livre ses vues sur la façon dont son mari, Wolfgang Titze, et elle ont bâti leur collection d’art contemporain. Rencontre à l’occasion de la première projection parisienne de son documentaire « Before & After. Histoire intime d’une collection ».

De ses premières expositions dans les années 1970 à celle qu’il ouvre à FAB Paris, Jean-Hubert Martin livre son parcours de conservateur de musée et de commissaire indépendant.

À l’occasion de l’un de ses passages en Europe, le peintre suisse, aujourd’hui une figure pour de nombreux jeunes artistes, nous a parlé de son rapport au cinéma.

Cet amoureux de livres et de bandes dessinées n’a cessé de défendre la culture. Il raconte sa trajectoire, ses aspirations, ses succès.

Directrice artistique de la Fondation Vincent van Gogh Arles depuis 2014, Bice Curiger dresse un tour d’horizon de quelques décennies en art. En avril 2025, elle passe les rênes de la maison à Jean de Loisy.

Grand Prix national de l’architecture 2022, l’architecte français de 65 ans, dont l’atelier inaugure, le 20 mars 2025, un nouveau pavillon dans le château de Caen à l'occasion du Millénaire de la ville, raconte son parcours.

Francis Picabia, Marcel Duchamp, Hans Bellmer, Dora Maar, mais aussi l’hyperréalisme, Keith Haring... Au gré de rencontres incroyables, dans la galerie 1900-2000, à Paris, ont été exposés, souvent très tôt, nombre d’artistes majeurs du XXe siècle. Son fondateur se confie.

Né en 1936, figure de la scène artistique depuis les années 1960, il a fréquenté les surréalistes et la Beat Generation. Sous le titre « Chaosmose », le Centre Pompidou, à Paris, réunit des œuvres de la collection du musée national d’Art moderne et du Fonds de dotation de ce militant libertaire et anticolonialiste de la première heure.

L’architecte italien de 87 ans, prix Pritzker 1998, évoque ses souvenirs d’enfance, les principes irriguant son architecture, la folle aventure du Centre Pompidou – lequel fermera en 2025 pour cinq ans de rénovation –, son agence qui fête ses 40 ans et le passage de relais de celle-ci à ses collaborateurs.

Celui qui fut directeur du Comité Colbert aux États-Unis, président fondateur du Salon du dessin, président du Syndicat national des antiquaires, et qui participe à FAB Paris, fêtera en 2027 les 50 ans de la galerie Didier Aaron Inc., couronnant une vie d’antiquaire de part et d’autre de l’Atlantique.

Rencontre avec l’historienne d’art italo-américaine, dans le cadre de l’exposition « Arte Povera » dont elle assure le commissariat à la Bourse de Commerce – Pinault Collection, à Paris.

Commissaire d’exposition, marchand d’art, photographe, DJ et surtout commissaire-priseur « rock’n’roll », Simon de Pury revient sur son parcours d’exception, guidé par la maxime « The best is yet to come ».

Le volubile et souvent caustique critique d’art et commissaire d’exposition, né à Florence en 1955, évoque son parcours, ses amis artistes et le monde de l’art contemporain.

Le premier expert en dessins parisien, qui a désormais passé la main à ses fils, revient sur un chapitre quelque peu oublié du marché de l’art de la capitale, et sur l’expérience et la modestie nécessaires pour accéder à l’expertise.

Cet énarque, qui a dirigé nombre d’institutions culturelles, sort un ouvrage intitulé « Domaine public », dans lequel il relate son parcours de grand commis de l’État. À 85 ans, il conserve une plume alerte et un humour piquant.

Plus de quarante ans au département des objets d’art du Louvre (de 1962 à 2004), dont la moitié comme directeur, des acquisitions capitales par centaine, le chartiste Daniel Alcouffe incarne l’une des pages les plus fastueuses de l’histoire du musée parisien.

Emblématique président des Amis de Versailles de 1987 à 2009, le président de la Fondation pour la Sauvegarde de l’Art Français depuis 2005 revient sur son parcours au service de la protection et de la valorisation du patrimoine français.

Le lauréat du Praemium Imperiale 2015 est l’un des architectes français les plus prolixes. Auteur du plan d’urbanisme du village olympique et paralympique de Paris 2024, il s’apprête à livrer la gare de Villejuif-Gustave-Roussy, dans le Val-de-Marne.

À 80 ans, le « jardinier planétaire » développe encore des projets sur le terrain, couche régulièrement ses idées sur le papier et n’a toujours pas sa langue dans sa poche. Rencontre.

Loin d’être un « architecte de papier », Shigeru Ban s’est fait connaître pour son usage du matériau. Couronné en 2014 du Pritzker Prize, il se confie à l’occasion de la sortie de son livre Timber in Architecture.

Pionnier de l’art vidéo dans les années 1970 et créateur du Pavillon Neuflize OBC au Palais de Tokyo, à Paris, le plasticien d’origine corse revient sur son parcours.

Le Centre Pompidou, à Paris, propose une admirable conversation en images entre la collection publique de photographies du musée national d’Art moderne et celle, privée, du réalisateur, producteur et fondateur des salles de cinéma MK2. L’occasion de revenir sur son parcours, ses rencontres, l’évolution de son regard.

Les collectionneurs d’art minimal et conceptuel ont ouvert en 2011 Le Silo, à Marines, dans le Val-d’Oise. Ils retracent l’histoire de leur engagement auprès des artistes.

Ancien directeur de l’Inspection générale des musées de province, du département des peintures du Louvre et adjoint au directeur général de l’INHA, Jean-Pierre Cuzin est spécialiste du Valentin, des frères Le Nain, de Georges de La Tour, de Jean-Honoré Fragonard, de François-André Vincent, entre autres.

Bénéficiant du soutien sans faille de la Métropole, l’homme qui dirige le musée Fabre depuis de nombreuses années a fait de Montpellier une capitale européenne de l’histoire de l’art. Entretien.

Après avoir été chief curator des départements européens des musées de Providence, Chicago, Houston, Détroit et Los Angeles, le Français se consacre aujourd’hui à un projet confidentiel dont il accepte pour la première fois de parler.

Le peintre américain, né en 1957, a vécu l’effervescence du New York des années 1980. Ami de Jean-Michel Basquiat et de Keith Haring, il qualifie son propre style de « réalisme artificiel ». Retour sur son parcours, alors que trois expositions lui sont consacrées.