Le musée des Arts décoratifs rend hommage aux années 1980, une décennie qui est restée ancrée dans l’imaginaire collectif comme transgressive et effervescente.

Dans le cadre de sa réhabilitation du travail des femmes artistes, le Centre Pompidou s’intéresse à la figure d’Alice Neel (1900-1984).

Le peintre britannique Johann Heinrich Füssli (1741-1825) est éminemment célèbre pour son interprétation du Cauchemar – un incube chevauchant une jeune endormie.

L’arte povera est à l’honneur dans deux lieux de la capitale qui s’associent pour la première fois, LE BAL et le Jeu de Paume.

À l’occasion du centenaire de la naissance du graphiste allemand Otl Aicher, le HfG-Archiv Museum à Ulm, en Allemagne, présente une vaste rétrospective en cent affiches.

Avec l’exposition « Monet – Mitchell », la Fondation Louis-Vuitton, à Paris, orchestre la rencontre des œuvres de deux immenses artistes.

Alors que la guerre en Ukraine est dans tous les esprits, la Maison européenne de la photographie et la Bourse de Commerce – Pinault Collection mettent à l’honneur l’un de ses ressortissants, le photographe Boris Mikhaïlov.

À l’occasion de ses 25 ans, le Musée Guggenheim Bilbao expose une sélection de pièces de sa collection.

Figure de la scène artistique brésilienne, Lucia Koch présente sa première exposition en France, intitulée « Double Trouble », en dialogue avec l’architecture d’Auguste Perret au Palais d’Iéna, à Paris. Entretien

Le musée d’Art moderne de Paris ouvre sa saison en accueillant une rétrospective essentielle d’un peintre inclassable, qui fut un fervent européen avant l’heure.

Le musée du Domaine départemental de Sceaux s’impose comme un lieu d’étude et de valorisation des fonds graphiques des musées français. Après Montauban, Angers et Besançon, il expose le cabinet d’arts graphiques du musée des Beaux-Arts d’Orléans.

Depuis le milieu des années 2000, l’artiste né en 1979 à Nassau (Bahamas) et installé à New York, construit une œuvre pluridisciplinaire sur les thèmes de l’invisibilité, de l’ethnocentrisme occidental et du déplacement. Parcours, vision artistique, projets... il explique comment il a conçu sa dernière trilogie d’expositions entre New York et Paris, dans les galeries Marian Goodman et Perrotin.

L’artiste breton s’empare sans violence de la Citadelle, qui ouvre ses portes à l’art contemporain dans une nouvelle dynamique.

La postérité de deux artistes américains de l’art de l’installation : Sam Gilliam, récemment décédé, et Eva Hesse, dont la très fragile œuvre Expanded Expansion est actuellement exposée au Solomon R. Guggenheim Museum, à New York.

Une exposition au J. Paul Getty Museum se concentre sur la fascination précoce de l’artiste pour les anciennes cultures méditerranéennes, tandis qu'un ensemble de ses œuvres plus tardives à la galerie Gagosian donne une idée de la manière dont sa pratique a évolué et mûri.

Après une Biennale 2022 entièrement organisée en interne, le Whitney Museum of American Art de New York a choisi l’une de ses conservatrices, Chrissie Iles, et une commissaire indépendante, Meg Onli, pour orchestrer la 81e édition de l’exposition.

« Une seconde d’éternité » propose une plongée sur le thème du temps dans les œuvres de la Collection Pinault, en son lieu d’exposition parisien.

L’extraordinaire rétrospective, au musée des Beaux-Arts d’Angers, permet enfin à cette gloire du XIXe siècle d’échapper à la damnatio memoriae dont le siècle dernier l’avait frappé.

La rétrospective de la National Gallery, qui rend hommage à l’artiste britannique né en 1922 et disparu en 2011, explore son influence sur une nouvelle génération adepte de la figuration.

Boris Mikhaïlov est considéré comme l’un des photographes les plus influents d’Europe de l’Est.

Au Statens Museum for Kunst (SMK), sept artistes danois originaires de l’ex-Yougoslavie sont à l’honneur : Nermin Duraković, Ismar Cirkinagic, Ana Pavlovic, Amel Ibrahimovic, Suada Demirovic, Alen Aligrudić et Vladimir Tomic.

Fondée en Slovénie en 1963, la Biennale de design de Ljubljana BIO déploie sa 27e édition et explore un mouvement croissant et ambitieux qui s’inspire de l’architecture vernaculaire et de l’intelligence du design pour façonner un avenir plus résilient et équitable.

À Montpellier, l’artiste belge élargit le champ de sa pratique sculpturale à l’informe et au dessin.

Née vers 1924 sur l’île Bentinck, dans le golfe de Carpentarie, en Australie, Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori fait partie du peuple kaiadilt.

À Montpellier, le MO.CO. accueille la plus importante exposition de Berlinde De Bruyckere (née en 1964) jamais organisée par une institution française.

Dans le cadre du 50e congrès de l’Académie internationale de céramique à Genève, la Maison Tavel a réuni un ensemble de céramiques architecturales de différentes époques.