Le Palais d’Iéna, construit par Auguste Perret en 1937, accueille les créations in situ inédites du plasticien italien et de Daniel Buren. Un dialogue majeur.

Le Palais d’Iéna, construit par Auguste Perret en 1937, accueille les créations in situ inédites du plasticien français et de Michelangelo Pistoletto. Un dialogue majeur.

Cette année, Asia NOW a choisi Slavs and Tatars comme commissaires invités, collectif qui met l’accent sur l’Asie centrale et l’art du textile contemporain. Slavs and Tatars parlent de leur travail pour Asia NOW et des raisons pour lesquelles l’attention se porte aujourd’hui sur cette région.

La 2e édition de la Foire d’art moderne et contemporain Paris+ par Art Basel se tient au Grand Palais Éphémère du 20 au 22octobre 2023. Son directeur en présente les principales lignes.

Le Centre Pompidou, à Paris, propose une admirable conversation en images entre la collection publique de photographies du musée national d’Art moderne et celle, privée, du réalisateur, producteur et fondateur des salles de cinéma MK2. L’occasion de revenir sur son parcours, ses rencontres, l’évolution de son regard.

À l’occasion de l’ouverture de son espace parisien le 14 octobre 2023, la galerie Hauser & Wirth présente « From Sugar To Shit », une exposition d’œuvres récentes du peintre américain.

Les collectionneurs d’art minimal et conceptuel ont ouvert en 2011 Le Silo, à Marines, dans le Val-d’Oise. Ils retracent l’histoire de leur engagement auprès des artistes.

Le 5e anniversaire du musée révolu, Manuel Rabaté, son directeur, livre un point d’étape sur les développements du Louvre Abu Dhabi.

Pour la saison « Avant l’orage », Tacita Dean s’empare de la rotonde de la Bourse de Commerce – Pinault Collection, à Paris, avec une création magistrale.

À l’occasion du Brussels Gallery Weekend, du 7 au 10 septembre 2023, rencontres croisées avec Nathalie Obadia, Michel Rein et Daniel Templon, qui fêtent quinze ans de présence dans la capitale belge pour l’une, dix ans pour les deux autres.

Ancien président du musée du Quai-Branly, Stéphane Martin est aussi collectionneur d’art tribal. Il est à l’honneur de la 22e édition du Salon international dédié aux arts d’Afrique, d’Océanie, des Amériques et d’Asie pour lequel il a un attachement profond.

Ancien directeur de l’Inspection générale des musées de province, du département des peintures du Louvre et adjoint au directeur général de l’INHA, Jean-Pierre Cuzin est spécialiste du Valentin, des frères Le Nain, de Georges de La Tour, de Jean-Honoré Fragonard, de François-André Vincent, entre autres.

Le Salon d’art contemporain marseillais Art-o-rama revient en forme et en force du 31 août au 3 septembre 2023. Cette 17e édition réunit 60 exposants : 41 galeries d’art contemporain, 17 enseignes de design ou d’édition et 2 « project spaces ». Entretien avec le directeur de la foire, Jérôme Pantalacci.

Le Festival de Lectoure, dans le Gers, a invité Damarice Amao à concevoir la programmation de sa 34e édition. L’historienne d’art, attachée de conservation au cabinet de la photographie du musée national d’Art moderne – Centre Pompidou, à Paris, nous en dévoile les grandes lignes.

La Maison européenne de la photographie, à Paris, présente un ensemble de vidéos de l’artiste néerlandaise autour des thèmes du regard et de l’enfance. Nous l’avons rencontrée à la veille de l’ouverture de son exposition.

Le président de l’institution parisienne a dévoilé un projet majeur d’extension en sous-sol et de reconfiguration de son bâtiment, qui sera fermé pour travaux de l’été 2025 à 2030. Il en détaille les objectifs.

Bénéficiant du soutien sans faille de la Métropole, l’homme qui dirige le musée Fabre depuis de nombreuses années a fait de Montpellier une capitale européenne de l’histoire de l’art. Entretien.

Après sept ans à sa tête, le Lucernois quitte le Kunstmuseum de Bâle fin 2023. Il évoque sa direction, marquée par la reconnaissance artistique des femmes et des minorités.

Invité au Festival de l’histoire de l’art, à Fontainebleau, Bas Smets expose sa vision d’une nature hybride, entre ensauvagement et artifice, largement imprégnée par les pratiques artistiques. Nous lui avons rendu visite à Bruxelles, dans son agence qui domine d’un côté la vieille ville et de l’autre la périphérie.

Après avoir été chief curator des départements européens des musées de Providence, Chicago, Houston, Détroit et Los Angeles, le Français se consacre aujourd’hui à un projet confidentiel dont il accepte pour la première fois de parler.

Avocate associée, spécialiste en droit de la concurrence, la présidente de la Fondation d’entreprise Linklaters – cabinet d’avocats parisien d’origine anglaise, parmi les cinq plus grands au niveau international – présente ses actions de mécénat.

Carine Ayélé Durand dirige le musée d’Ethnographie de Genève, en Suisse, depuis juillet 2022. Elle l’imagine davantage concerné par des problématiques environnementales et sociétales, tout en poursuivant le travail de décolonisation de ses collections.

Installée à Paris et à San Francisco, avec un bureau en Chine et un autre au Mexique, KADIST prépare son avenir à travers un ensemble de réflexions qui traduisent un état de l’art et du monde de l’art. Rencontre avec Sandra Terdjman, cofondatrice de KADIST et AFIELD.

L’artiste suisse, représenté par la Galerie nächst St. Stephan – Rosemarie Schwarzwälder, à Vienne, en Autriche, fait l’objet d’un focus dans le nouvel accrochage du musée d’Art moderne de Paris. Il retrace sa carrière et dévoile ses influences.

Paris Musées a fêté en 2022 ses 10 ans, tandis que ses 14 musées enregistraient une fréquentation record. Anne-Sophie de Gasquet, sa directrice générale, dévoile les grands projets de l’établissement parisien.

La dynamique directrice du CAPC – musée d’art contemporain de Bordeaux dévoile son programme pour le cinquantenaire de ce lieu emblématique de l’art contemporain.

Chez Sotheby’s, elle dirigeait l’art contemporain pour tout le groupe. Depuis 2020, Cheyenne Westphal préside Phillips. Récit de la montée en puissance de la maison de ventes.

Figure majeure de l’arte povera, l’artiste italien, né en 1947, évoque sa pratique et revient sur son parcours. Après une importante donation de dessins au musée national d’Art moderne – Centre Pompidou, à Paris, il expose actuellement à la Galleria Borghese, à Rome.

Neville Rowley, conservateur des peintures et sculptures italiennes des XIVe et XVe siècles à la Gemäldegalerie et au Bode-Museum, à Berlin, est l’un des deux commissaires de l’exposition « Giovanni Bellini, influences croisées » au musée Jacquemart-André, à Paris. Rencontre.

À l’occasion de l’exposition que lui consacre l’Espace de l’Art Concret à Mouans-Sartoux, le graphiste suisse, âgé de 94ans, revient sur son parcours dans la publicité et la presse, ainsi que sur ses créations de logos pour le Centre Pompidou, le musée d’Orsay, le Jeu de Paume ou la Bibliothèque nationale de France.