L’artiste américaine, connue pour ses peintures et ses œuvres textiles célébrant l’histoire du mouvement des droits civiques, est décédée à l’âge de 93 ans. Elle avait bénéficié d’une importante exposition personnelle au musée national Picasso-Paris en 2023.

À l’occasion de la grande rétrospective que lui consacre le New Museum à New York, l’artiste féministe américaine, née en 1939, évoque une auteure du XVe siècle qui l’a inspirée, le « but de la vie » et les raisons pour lesquelles, selon elle, son œuvre n’est réellement comprise qu’aujourd’hui.

Décédée à l’âge de 87 ans, l’artiste avait évoqué dans ses œuvres son expérience du cancer et d’un avortement illégal. Ses œuvres sont actuellement présentées dans l’exposition « Venus Unchained » à la galerie Natalie Seroussi à Paris.

L’exposition « Un·Tuning Together » présentée au centre d’art Bétonsalon, à Paris, accueille différentes interventions dialoguant avec les œuvres et la pratique de la pionnière de la musique électroacoustique.

La féministe et pionnière de l'art conceptuel Martha Wilson est à l’honneur au Frac Sud, à Marseille.

À Paris, le musée de Montmartre met à l’honneur les artistes femmes proches du surréalisme dans une exposition salutaire et vivifiante.

Aux Abattoirs, à Toulouse, les commissaires Annabelle Ténèze et Lauriane Gricourt invitent à « traverser » l'oeuvre multiforme de l'artiste argentine.

Le musée national Picasso-Paris propose la première rétrospective française de l’œuvre majeure de cette artiste africaine-américaine.

L’artiste américaine représentée par la galerie Air de Paris est morte le 26 décembre à Berlin.

Dans le cadre de sa réhabilitation du travail des femmes artistes, le Centre Pompidou s’intéresse à la figure d’Alice Neel (1900-1984).

Les femmes n’ayant accédé à la reconnaissance artistique qu’au milieu du xxe siècle, les portraits d’elles ont été pendant des siècles majoritairement le produit d’un regard masculin.

La parution posthume d’un recueil de textes de Linda Nochlin par Thames & Hudson est l’occasion de souligner son influence sur l’histoire de l’art féministe.

Dans le contexte actuel d’urgence écologique, quatorze artistes d’horizons divers rendent compte des liens étroits entre le vivant, la nature et l’environnement.

Le nouveau programme de recherche et de restauration Women Artists of Venice (WAV), de l’association américaine Save Venice, va mettre en lumière plus de trente artistes femmes ayant travaillé en Vénétie entre le XVIe et le XVIIIe siècle, de Marietta Robusti à Rosalba Carriera.

Créée en 2014 et dédiée à la reconnaissance de l’œuvre des femmes artistes des XIXe et XXe siècles, l’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions change de siège.

Engagée dans les combats féministes et d’autres minorités, l’artiste Andrea Bowers s’était fait remarquer en 2019 à Art Basel.

Les Guerrilla Girls présentent un nouveau projet, intitulé «The Male Graze», dans le cadre du festival d’art contemporain londonien Art Night, qui se déroule aussi pour la première fois cette année dans plusieurs villes de Grande-Bretagne. Le collectif d’activistes féministes demande au public britannique d’envoyer des statistiques sur les nus féminins et les artistes femmes présents dans les musées locaux.

La vente proposée en ligne du 20 au 27 mai s’étendra du XVIIe au XXIe siècles et présentera des artistes telles que Dorothea Tanning, Hannah Höch et Barbara Hepworth. Mais soulève une question : pourquoi avons-nous encore besoin d’une vente exclusivement dédiée aux femmes en 2021 ?

En publiant Judy Chicago : To Sustain the Vision, Géraldine Gourbe offre une perspective renouvelée sur l’œuvre de l’artiste américaine.

Retour sur les pionnières des vidéos militantes dans les années 1970-1980.

L’université de Luxembourg a mené l’enquête sur les inégalités homme-femme dans le monde de l’art.

Rassemblant les œuvres de trente-neuf femmes – de l’iconique Claude Cahun aux contemporaines Pia Camil et Nazgol Ansarinia –, la rétrospective « Women House » met en lumière le travail des artistes du genre féminin sur la notion de « sphère privée », qui a presque systématiquement été assimilée à leur genre. À voir à la Monnaie de Paris jusqu’au 28 janvier prochain.